Warsztaty PORTRET cz. II to potężna dawka wiedzy o studyjnym świetle błyskowym i pracy z profesjonalnymi lampami. Warsztaty są tak skonstruowane, by po ich zakończeniu uczestnik mógł swobodnie poruszać się po świecie profesjonalnego oświetlenia błyskowego. Druga część naszego cyklu skierowana jest do osób, które już swobodnie posługują się aparatem fotograficznym i znają podstawowe pojęcia takie jak: czas, przesłona, głębia ostrości, samodzielnie potrafią dokonać pomiaru światła i dokonać poprawnej ekspozycji.
Duży nacisk na tych warsztatach poświęcimy rozumieniu natury światła i jego modyfikacjom przy użyciu różnych końcówek (tzw. modulatorów). Ustawimy też dwa plany zdjęciowe: z jednym źródłem światła oraz z dwóch źródeł światła: „clamshell” oraz „białe na białym”. Na planie zdjęciowym będziemy rozwijać swoje umiejętności pracy z modelką i kompozycji obrazu.
Po drugiej części naszych warsztatów będziecie gotowi do samodzielnej pracy w profesjonalnym studio fotograficznym.
……………………………………………………………………………………………
CZEGO NAUCZYSZ SIĘ NA WARSZTATACH 'PORTRET cz. II’
- jak pracować z lampami błyskowymi, poznasz zastosowania i przewagę tego typu światła nad oświetleniem ciągłym
- poznasz czym jest temperatura barwowa światła i kiedy korzystać z balansu bieli w aparacie, a kiedy nie
- poznasz różnice pomiędzy podstawowymi końcówkami (modulatorami) zakładanymi na lampy błyskowe (softboxy, garnki, beauty dish, strumienica, para, octa itp.) jak zmieniają charakter cieni, kontrast, jaskrawość kolorów itp.
- nauczysz się pracować z więcej niż jednym źródłem światła
- zobaczysz, co to jest synchronizacja lamp, dlaczego jest to ważne i jakie metody synchronizacji są dostępne
- zbudujemy plan zdjęciowy z oświetleniem typu „clamshell” – jednym z najważniejszych ustawień światła w fotografii urodowej [beauty]
- zbudujemy plan zdjęciowy “białe na białym’, typem oświetlenia, które pozwoli Ci zarabiać
- omówimy podstawy kompozycji w portrecie
- rozwiniemy temat profesjonalnego zapisu fotograficznego
- rozwiniemy temat metod komunikacji i pracy z modelką/modelem.
NA WARSZTATACH PRACUJEMY Z PROFESJONALNĄ MODELKĄ.
MAX POJEMNOŚĆ GRUPY: 7 osób.
Tomasz Drzewiński, fotograf, wykładowca, popularyzator fotografii, autor kilkudziesięciu okładek i kilkuset sesji do polskich magazynów (Twój Styl, Maxim, Elle, Gala, Viva!, Playboy, Fashion Magazine, Fluid, Edge), reklamy (Avon, Energis, Master Foods Polska, Deni Cler, LOT, P&G, Paprocki&Brzozowski, Solvay Pharma) okładek do płyt i innych wydawnictw. Tomek jest absolwentem nowojorskiej Parsons School of Design, założycielem i wykładowcą OOF ACADEMY, byłym dyrektorem artystycznym magazynu MAX, twórcą i prowadzącym fanpage O FOTOGRAFII oraz wydarzeń z cyklu ABC FOTOGRAFII MODY.
Po warsztatach pracujemy dalej w zamkniętej grupie na Facebook’u. Tam otrzymacie odpowiedź na wszystkie pytania, na które nie było czasu na warsztatach. Tam też dyskutujemy o zrobionych zdjęciach.
Staramy się, żeby autoryzacja zdjęć ze strony modelki (zgoda na ich publikację przez uczestników) przebiegała gładko, niemniej każdy uczestnik warsztatów musi być świadomy faktu, że nie wszystkie zrobione na warsztatach zdjęcia muszą dostać autoryzację ze strony modelki na ich publikację. Autoryzowane przez modelkę zdjęcia uczestnicy warsztatów mogą używać do celów związanych z własną promocją np. publikować je na Instagramie, Facebook’u, stronie internetowej, profilu na portalach branżowych, własnym portfolio. Komercyjne wykorzystanie zrobionych na warsztatach zdjęć wymaga oddzielnej zgody i umowy z modelką.
Na naszych warsztatach zawsze pracujemy zgodnie z tą zasadą, tak, żeby budować RELACJĘ pomiędzy fotografem, a modelką.
Ze względu na kameralny charakter warsztatów oraz dbałość o komfort uczestników, liczba miejsc jest ograniczona do 7 [min.4]
W przypadku niezebrania minimalnej ilości uczestników (4), organizator zastrzega sobie prawo do odwołania lub przełożenia warsztatów na inny termin. W przypadku odwołania warsztatów, organizator dokona zwrotu wpłaconej kwoty w przeciągu 7 dni.
sobota 13. kwietnia 2024
godz. 10:00-18:00 (z przerwą na lunch)
STUDIO STAWKI
ul. Inflancka 11
Warszawa
Dokonaj zakupu poprzez nasz sklep
Cykl warsztatów pod wspólnym tytułem PORTRET składa się z 4 segmentów (PORTRET I, PORTRET II, PORTRET III oraz PORTRET IV) i jest zaprojektowany tak, by przeprowadzić uczestnika przez kolejne etapy zaawansowania w fotografii studyjnej i portretowej. Wszystko to w jasny sposób, czytelny, z dbałością o równoczesny rozwój techniczny, jak i artystyczny. W kolejnych częściach będziemy rozwijać umiejętności bazując na solidnej bazie z jego pierwszej części. Cykl jest zaprojektowany modułowo i uczestnicy pierwszej części będą mieli możliwość udziału w kolejnych warsztatach w trakcie których nauczymy się różnych profesjonalnych układów oświetleniowych i zaawansowanych technik pracy ze studyjnymi lampami błyskowymi.
PORTRET I – [poziom podstawowy] podstawy pracy z aparatem w studio: czas, przesłona, ISO, pomiar światła, oświetlenie miękkie i kontrastowe, światło „rembrandtowskie”, praca z blendami, flagami i dyfuzorami
PORTRET II – [poziom ponadpodstawowy] praca ze studyjnymi lampami błyskowymi, modulatory, kolor w studio, temp. barwowa, oświetlenie typu „clamshell” etc.
PORTRET III – [poziom średnio zaawansowany] oświetlenie kontrowe, oświetlenie „czarne na czarnym”, kreatywne narzędzia wzbogacania i destrukcji obrazu np halacje, flary etc.
PORTRET IV – [poziom średnio zaawansowany] mieszane źródła światła (ciągłe i błyskowe), balansowanie temperatur barwowych, wykorzystanie filtrów efektowych (kolor!) i korekcyjnych
drzewinski.com


Opinie
Na razie nie ma opinii o produkcie.