PORTRET cz. III [11.05.2024]

Tematem trzeciej części warsztatów z serii PORTRET będzie oświetlenie kontrowe. Kontry dają szansę na wiele twórczych zastosowań (modelowanie twarzy, optyczne wyszczuplanie sylwetki, oświetlanie włosów), ale często sprawiają fotografom wiele trudności. Na naszych warsztatach przypatrzymy się i przećwiczymy szeroką gamę zastosowań tego typu oświetlenia. Będzie prawie wszystko o oświetleniu kontrowym, flarach, halacjach i uważności w budowaniu obrazu fotograficznego. PORTRET cz. III to prawdopodobnie jedne z trudniejszych warsztatów z cyklu PORTRET, ale dające szansę na budowę nowej perspektywy w patrzeniu na światło, uczące uważności i dyscypliny w operowaniu oświetleniem. PORTRET cz. III , to warsztaty skierowane do osób na poziomie średnio zaawansowanym. Zapraszamy miłośników fotografii, którzy swobodnie posługują się aparatem fotograficznym i mają co najmniej podstawową znajomość pracy z lampami błyskowymi, znają podstawowe pojęcia typu: czas, przesłona, głębia ostrości, swobodnie potrafią dokonać pomiaru światła i dokonać poprawnej ekspozycji. Wszystkim nowym uczestnikom naszych warsztatów, przed udziałem w warsztatach PORTRET cz. III , gorąco polecamy wcześniejszy udział w warsztatach PORTRET cz. II .

CZEGO NAUCZYSZ SIĘ NA WARSZTATACH 'PORTRET cz. III’

• jak ustawiać oświetlenie kontrowe i na co zwracać szczególną uwagę,
• poznasz, czym jest flara, halo, jak ich unikać i jak… prowokować żeby pojawiały się na zdjęciach,
• zobaczysz, że fotografowanie pod światło jest nie tylko dozwolone, ale czasami wręcz wskazane!
• poznamy oświetlenie typu „hairlight”,
• poznamy oświetlenie typu „czarne na czarnym”,
• poznamy modyfikatory najczęściej używane w oświetleniu kontrowym, takie jak strumienica, plastry miodu, wrota,
• jeszcze głębiej wskoczymy w temat kompozycji w portrecie,
• rozwiniemy temat komunikacji i pracy z modelką/modelem,

 PROWADZĄCY WARSZTATY
Tomasz Drzewiński, fotograf, wykładowca, popularyzator fotografii, autor kilkudziesięciu okładek i kilkuset sesji do polskich magazynów (Twój Styl, Maxim, Elle, Gala, Viva!, Playboy, Fashion Magazine, Fluid, Edge), reklamy (Avon, Energis, Master Foods Polska, Deni Cler, LOT, P&G, Paprocki&Brzozowski, Solvay Pharma) okładek do płyt i innych wydawnictw. Tomek jest absolwentem nowojorskiej Parsons School of Design, założycielem i wykładowcą OOF ACADEMY, byłym dyrektorem artystycznym magazynu MAX, twórcą i prowadzącym fanpage O FOTOGRAFII oraz wydarzeń z cyklu ABC FOTOGRAFII MODY.

 PRACA W GRUPIE FB PO WARSZTATCH
Po warsztatach pracujemy dalej w zamkniętej grupie na Facebook’u. Tam otrzymacie odpowiedź na wszystkie pytania, na które nie było czasu na warsztatach. Tam też dyskutujemy o zrobionych zdjęciach.
 Autoryzacja zdjęć
Staramy się, żeby autoryzacja zdjęć ze strony modelki (zgoda na ich publikację przez uczestników) przebiegała gładko, niemniej każdy uczestnik warsztatów musi być świadomy faktu, że nie wszystkie zrobione na warsztatach zdjęcia muszą dostać autoryzację ze strony modelki na ich publikację. Autoryzowane przez modelkę zdjęcia uczestnicy warsztatów mogą używać do celów związanych z własną promocją np. publikować je na Instagramie, Facebook’u, stronie internetowej, profilu na portalach branżowych, własnym portfolio. Komercyjne wykorzystanie zrobionych na warsztatach zdjęć wymaga oddzielnej zgody i umowy z modelką.
 ZŁOTA ZASADA: „Jeden fotograf na planie”
Na naszych warsztatach zawsze pracujemy zgodnie z tą zasadą, tak, żeby budować RELACJĘ pomiędzy fotografem, a modelką.
 ILOŚĆ UCZESTNIKÓW
Ze względu na kameralny charakter warsztatów oraz dbałość o komfort uczestników, liczba miejsc jest ograniczona do 7 [min.4]
 ODWOŁANIE WARSZTATÓW
W przypadku niezebrania minimalnej ilości uczestników (4), organizator zastrzega sobie prawo do odwołania lub przełożenia warsztatów na inny termin. W przypadku odwołania warsztatów, organizator dokona zwrotu wpłaconej kwoty w przeciągu 7 dni.

 CZAS I MIEJSCE
sobota 11. maja 2024
godz. 10:00-18:00 (z przerwą na lunch)
STUDIO STAWKI
ul. Inflancka 11
Warszawa

JAK ZAREJESTROWAĆ SIĘ NA WARSZTATY 'PORTRET cz. III’
Dokonaj zakupu poprzez nasz sklep

……………………………………………………………………………………………
WIĘCEJ O CYKLU WARSZTATÓW 'PORTRET cz. I-IV’
Cykl warsztatów pod wspólnym tytułem PORTRET składa się z 4 segmentów (PORTRET I, PORTRET II, PORTRET III oraz PORTRET IV) i jest zaprojektowany tak, by przeprowadzić uczestnika przez kolejne etapy zaawansowania w fotografii studyjnej i portretowej. Wszystko to w jasny sposób, czytelny, z dbałością o równoczesny rozwój techniczny, jak i artystyczny. W kolejnych częściach będziemy rozwijać umiejętności bazując na solidnej bazie z jego pierwszej części. Cykl jest zaprojektowany modułowo i uczestnicy pierwszej części będą mieli możliwość udziału w kolejnych warsztatach w trakcie których nauczymy się różnych profesjonalnych układów oświetleniowych i zaawansowanych technik pracy ze studyjnymi lampami błyskowymi.
PORTRET I – [poziom podstawowy] podstawy pracy z aparatem w studio: czas, przesłona, ISO, pomiar światła, oświetlenie miękkie i kontrastowe, światło „rembrandtowskie”, praca z blendami, flagami i dyfuzorami
PORTRET II – [poziom ponadpodstawowy] praca ze studyjnymi lampami błyskowymi, modulatory, kolor w studio, temp. barwowa, oświetlenie typu „clamshell” etc.
PORTRET III – [poziom średnio zaawansowany] oświetlenie kontrowe, oświetlenie „czarne na czarnym”, kreatywne narzędzia wzbogacania i destrukcji obrazu np halacje, flary etc.
PORTRET IV – [poziom średnio zaawansowany] mieszane źródła światła (ciągłe i błyskowe), balansowanie temperatur barwowych, wykorzystanie filtrów efektowych (kolor!) i korekcyjnych